Sütun.

köşe yazısı (örneğin gazetede)

Japon geleneksel el sanatları,Uzun, çok uzun bir tarih boyunca zanaatkarlar tarafından beslenen beceri ve estetiğin doruk noktası.Onlar öyle. Bu el sanatları, kendi bölgelerinin kültürüne ve doğal ortamına derinden bağlıdır ve zanaatkârlar tarafından nesilden nesile aktarılmıştır.

Değerleri ve önemleri zaman içinde yeniden değerlendiriliyor ve modern toplumdaki birçok insan tarafından sevilmeye devam ediyorlar. Bu makale geleneksel el sanatlarına genel bir bakış ve tanım getirmekte ve günümüzdeki önemlerini detaylandırmaktadır.

Geleneksel el sanatları nelerdir?

Geleneksel el sanatları, uzun yıllar boyunca aktarılan teknikler ve yöntemler kullanılarak yapılan el sanatlarıdır. Bu tanım herhangi bir katı yasal kritere dayanmamaktadır ve nispeten geniş bir terim olarak kullanılmaktadır. Yerel bazlı el sanatlarına ve geleneksel üretime atıfta bulunur ve belirli bir yasal tanınma olmaksızın 'geleneksel' olarak kabul edilen tüm el sanatlarını içerir.

Bu nedenle geleneksel el sanatlarının spesifik tanımı belirsizdir ve çoğu durumda her belediye kendi ürünlerini belgelendirmektedir.Bugün Japonya genelinde 1.300'den fazla farklı el sanatı bulunmaktadır.。

Geleneksel ve geleneksel el sanatları arasındaki farklar

geleneksel el sanatlari

Yukarıda da belirtildiği gibi, uzun yıllar boyunca aktarılan teknik ve yöntemler kullanılarak yapılan el sanatlarını ifade eder. Bu ismin kullanımı için belirli bir tanım yoktur, bu nedenle genellikle geniş anlamda kullanılır.

Geleneksel "geleneksel" el sanatları

Geleneksel el sanatları, Geleneksel El Sanatları Endüstrisinin Teşviki Kanunu (Densan Kanunu) kapsamında Ekonomi, Ticaret ve Sanayi Bakanı tarafından belirlenir. Bu, 'geleneksel zanaat' olarak resmi olarak tanınmak için aşağıdaki beş koşulun karşılanması gerektiği anlamına gelmektedir

• Günlük yaşamda kullanılmalıdır
• Üretim sürecinin ana kısmı el işçiliğine dayalıdır.
• Yüz yılı aşkın süredir kullanılmakta olan geleneksel beceri ve tekniklerin kullanılması.
• Geleneksel olarak kullanılan hammaddeler kullanılarak üretilmelidir
• Sektör, belirli bir coğrafi alanda bir sektör olarak kurulmuş olmalıdır.

Sadece yukarıdaki koşulları yerine getiren el sanatları 'geleneksel el sanatları' olarak kabul edilmektedir.

Referans:https://kyokai.kougeihin.jp/traditional-crafts/

 

Temel farklılıklar.

Geleneksel el sanatları geniş anlamda kullanılmaktadır,Tüm el sanatları yerel kültür ve becerileri yansıtmaktadır.bir zanaatkar tarafından üretilen bir ürünü ifade eder. Öte yandan, geleneksel el sanatları yalnızca yasal gereklilikleri karşılayan ve resmi olarak tanınan el sanatları için geçerlidir. Sonuç olarak, geleneksel el sanatlarının sayısı geleneksel el sanatlarından daha azdır ve 2024 yılı itibariyleYaklaşık 241 ürünBu bir

El sanatları ve halk sanatı arasındaki farklar

Bir sonraki bölüm geleneksel el sanatları ile halk sanatı arasındaki farka odaklanmaktadır.

Hem geleneksel el sanatları hem de halk sanatı el işçiliğiyle yapılır, ancak üretim amaçları ve niyetlerinde önemli farklılıklar vardır.Sanatsal değeri yüksek olan ve yetenekli zanaatkarlar tarafından ileri teknikler kullanılarak yapılan el sanatları.vardır. Diğer taraftan,Halk sanatı objeleri günlük yaşamda kullanılıyorve rustik, toplum temelli bir tasarımla karakterize edilir.

El sanatları genellikle ticari amaçlarla yapılır ve hediye ya da müze sergisi olarak kabul görürken, halk sanatı daha gündelik ve işlevseldir, isimsiz zanaatkârlar tarafından yerel iklim ve malzemeler kullanılarak yaratılır.

Tipik Japon geleneksel el sanatları

Japonya, ülke çapında aktarılan çeşitli geleneksel el sanatlarına ev sahipliği yapmaktadır. Bu ayın makalesi, mevcut pek çok örnek arasından seçilen dört temsili örneği tanıtıyor.

Kiriko

 

Edo fasetlemesinin 1834 yılında cam yüzeyinin kuvvetli kum kullanılarak oyulmasıyla ortaya çıktığı söylenmektedir. Daha sonra, Meiji döneminde (1868-1912) İngilizlerin rehberliğinde, günümüze kadar aktarılan geleneksel cam işleme tekniği oluşturulmuştur. Edo fasetleme desenlerinin birçoğu balık, kenevir yaprağı ve krizantem bağlantıları gibi tanıdık nesnelere dayanmaktadır ve 'Edo şıklığını' ve 'Japon yaşam kültürünü' günümüze taşıyan bir zanaat olduğu söylenebilir.

>> Satış web sitesibu şekilde (hoparlöre yakın veya hoparlöre doğru yön)

Nambu Ironware

 

Morioka uzun zamandır bol miktarda demir kaynağına sahipti ve bu da bölgeyi döküm endüstrisi için uygun hale getiriyordu. Buna dikkat eden Iwate Eyaleti'nin Nanbu klanı, Nanbu demir eşyalarının başlangıcı olan çaydanlıklar yaptırmıştır. Daha sonra, bir hediyelik eşya olarak tarihi boyunca sağlam güzelliğiyle tanınmıştır.Demir eşyanın benzersiz ağırlığı ve sağlamlığıRustik güzellik ve eşsiz, pürüzlü dokunun birleşimi de bir cazibe merkezidir.

>> Satış web sitesibu şekilde (hoparlöre yakın veya hoparlöre doğru yön)

kumiko-work

Kumiko',Ahşabı çivi kullanmadan geometrik desenler halinde birleştiren ahşap işleme tekniği.Ürünün. Küçük parçaların tek tek bir araya getirilmesiyle çizilen desenler düzenli bir güzellik yaratır. Yaklaşık 300 yıllık bir geçmişe sahip olan Okawa Kumiko, 200'den fazla geleneksel birleştirme yöntemini daha da büyük bir incelikle günümüze aktarmıştır.

>> Satış web sitesibu şekilde (hoparlöre yakın veya hoparlöre doğru yön)

Kitchen Knife

Burada tanıtılan geleneksel bıçak zanaatına 'Echizen Uchihamono' adı verilmekte olup, kökeninin 1337 yılında çiftçiler için orak yapımına dayandığına inanılmaktadır.Özellikleri ince, hafif ve dayanıklı olmasıdır.. Sadece eski Japon döküm tekniği olan elle bileme tekniğini kullanmakla kalmaz, aynı zamanda Echizen dövülmüş bıçaklara özgü bir yönteme de sahiptir.

 

Sapporo'nun Japon moderni N6 Kita Maruyama'da görüldüğü gibi Japonya'nın dört bir yanından geleneksel el sanatları.

Sapporo, Kita Maruyama'daki 'Japon Modern N6 Kita Maruyama'da,Japonya'nın dört bir yanından geleneksel el sanatları seçkisi tek bir yerde.Sergi halka açıktır. Ziyaretçiler burada, farklı bölgelerden zanaatkârlar tarafından üretilen yönlü cam, örgülü metal işleri, Nambu demir eşyaları ve Echizen dövülmüş bıçakları gibi başyapıtları doğrudan ellerinde tutabilir ve doku ve işçiliği yakından deneyimleyebilirler.

Geleneksel el sanatları, kendi bölgelerinin iklimini ve kültürünü yansıtır ve uzun bir tarih boyunca geliştirilen tekniklerle yoğrulmuştur. Ancak aynı zamanda gerçeğiyle karşılaşma fırsatları da sınırlıdır. Japon Modern N6 Kita Maruyama, ziyaretçilerin Hokkaido'dayken Japonya'nın dört bir yanından geleneksel el sanatlarını karşılaştırabilecekleri, dokunabilecekleri ve daha sonra gerçekten satın alabilecekleri özel bir alan.

Japonya'nın dört bir yanından gelen zanaatkârların geleneksel güzelliğini ve ruhunu, ayrıca Hokkaido ve Sapporo'da kök salmış zanaatkârlığı Sapporo'dayken deneyimlemek için showroom'u ziyaret edin.

 

Geleneksel el sanatlarının modern zamanlardaki rolü.

 

Japon kültürünün bir sembolü olarak rolü.

Geleneksel el sanatları, Japonya'nın kültürünü ve tarihini bugüne kadar yansıtan önemli sembollerdir. Bu nesneler yalnızca her bölgenin benzersizliğini temsil etmekle kalmaz, aynı zamanda Japonya'yı uluslararası alanda da temsil eder.

Geleneksel el sanatları teknikleri ve tasarımları,Gelen ziyaretçiler ve denizaşırı sanatseverler tarafından büyük ilgi görmektedir.Japon el sanatları endüstrisi, kültürel alışverişe ve Japon kültürünün yayılmasına katkıda bulunmaktadır. Ayrıca, ulusal ve uluslararası sergi ve fuarlarda Japon el sanatları dünyaya tanıtılmakta ve böylece Japon kültürü yayılmaktadır.

Halefiyet ve teknolojik gelişim

Geleneksel el sanatları sadece geçmişin bir mirası olarak var olmaz.Çok sayıda zanaatkâr geleneksel teknikleri korurken bunları modern ihtiyaçlara ve yaşam tarzlarına uyacak şekilde geliştirmiştir.. Bu esnek tutum, geleneksel el sanatlarının uzun bir geçmişe sahip olmasını desteklemiştir.

Yeniliklerden biri de zanaatkârları eğitmek ve becerilerini aktarmak için Bölgesel Kalkınma İşbirliği Kolordusu gibi sistemlerin kullanılmasıdır. Zanaatkârların çalışmalarına verilen önemin artması ve yeni nesil zanaatkârların sayısının artması, geleneksel el sanatlarının geleceği için vazgeçilmez bir bağlantıdır.

Modern çağda talepler ve zorluklar

Günümüzde geleneksel el sanatları, bir zamanlar olduğu gibi günlük yaşamın gereklilikleri olarak giderek daha az kullanılmaktadır. Geleneksel el sanatlarına olan talep, kısmen seri üretim ürünlerin ve ucuz yabancı ürünlerin piyasayı ele geçirmesi nedeniyle azalmaktadır. Ancak son yıllarda Japonya'da ve yurtdışında yeniden ilgi görmeye başladılar ve kültürel değerleri yeniden değerlendiriliyor.

Özellikle animasyon ve film sektörleriyle yapılan işbirlikleri ve denizaşırı pazarlara açılma, yeni pazarların gelişmesine yol açmıştır. Bu önlemler, geleneksel el sanatlarının cazibesini genç nesillere yaymaktadır.

Geleneksel el sanatlarının geleceği

Geleneksel el sanatları, tarih ve kültürün sembolüdür ve gelecek nesillere aktarılması gereken değerli bir mirastır. Ancak,Yaşlanan zanaatkârlar ve halef eksikliği gibi zorluklarla karşı karşıyalar.Bu sorunu çözmek için, yukarıda da belirtildiği gibi, ulusal ve bölgesel hükümetlerin geleneksel el sanatlarının cazibesini desteklemek ve genç nesle anlatmak için birlikte çalışması şarttır.

Ayrıca, ürünler modern yaşam tarzlarına ve değerlerine uygun olarak geliştirildikçe, geleneksel el sanatlarının gelecekte daha da gelişmesi olasılığı vardır. Teknikleri korurken yeni zorlukları üstlenmeye devam etmek, geleneksel el sanatlarının geleceği için bir katalizör olacaktır.

>>コラム一覧に戻る