Lajur

lajur

Kiriko adalah salah satu teknik kraf kaca tradisional Jepun. Reka bentuk unik dicipta dengan menekan batu asahan logam bersama-sama dengan pelelas ke permukaan kaca untuk membuat alur dan menggilapnya. Produk yang dibuat menggunakan teknik ini juga dipanggil ``Kiriko''. Nama ``Kiriko'' dikatakan berasal daripada ``Kirikogata,'' yang merujuk kepada bentuk kubus dengan sudut terpotong.

Dalam artikel ini, kami akan memberi tumpuan kepada tiga jenis Kiriko yang kami kendalikan di bilik pameran kami: "Edo Kiriko," "Satsuma Kiriko," dan "Otaru Kiriko," dan menyentuh perbezaan dan daya tarikan setiap satu.

Sejarah Kiriko

Sebelum menerangkan setiap jenis Kiriko, saya ingin menerangkan sejarah Kiriko.Pengenalan teknik Kiriko bermula pada abad ke-16, apabila kaca potong dibawa ke Jepun oleh mubaligh semasa Zaman Penemuan. Selepas itu, pengeluaran kaca bermula di Nagasaki, dan pada zaman Edo, ia mula dihasilkan di Osaka, Edo, Satsuma, dan bahagian lain di negara ini.

Kiriko Jepun telah berkembang secara bebas berdasarkan teknik Barat. Terdapat perbezaan dalam bahan mentah dan kaedah pembuatan, dan di Jepun, teknik menggunakan kaca plumbum dan mencipta corak potongan dengan geseran manual diteruskan sehingga zaman Meiji awal.

 

Edo Kiriko

Edo Kiriko ialah teknik Kiriko yang dilahirkan di bandar Edo pada zaman Edo lewat. Edo Kiriko, yang berkembang daripada budaya orang biasa, dicirikan oleh teknik ukirannya yang halus dan cantik.

>>Klik di sini untuk tapak jualan

Ciri-ciri

struktur kaca

Edo Kiriko mempunyai struktur berganda di mana kaca berwarna nipis disembur pada acuan kaca dan kemudian lapisan kaca lutsinar dilapisi di atasnya..

Ciri-ciri potongan

Edo Kiriko dicirikan oleh garis potong yang jelas dan nipis. Perbezaan antara kaca jernih dan kaca berwarna adalah tajam dan jelas..

warna

Edo Kiriko moden dicirikan oleh pelbagai warna, tetapi apabila ia pertama kali dibuat pada zaman Edo, kebanyakannya tidak berwarna dan lutsinar.

sensasi sentuhan

Potongan yang dalam memberikan kelebihan dan rasa yang bagus.

corak

Edo Kiriko mempunyai pelbagai corak, masing-masing mempunyai makna tersendiri. Corak biasa termasuk corak seperti ikan, corak penyambung kekwa, corak bakul heksagon, corak bakul oktagon, corak kekwa, corak daun rami, corak daun buluh, corak anak panah, corak cloisonné dan corak kulit kura-kura. . Corak ini mempunyai makna bertuah dan tradisional dan popular sebagai hadiah.

 

Satsuma Kiriko

Satsuma Kiriko telah dicipta dalam domain Satsuma (sekarang wilayah Kagoshima) pada penghujung zaman Edo. Tidak seperti Edo Kiriko, ia pertama kali dibangunkan sebagai perniagaan di bawah kawalan terus domain.

>>Klik di sini untuk tapak jualan

Ciri-ciri

struktur kaca

Satsuma Kiriko dibuat menggunakan kaedah pembuatan unik yang menggunakan dua lapisan kaca lutsinar dan kaca berwarna.1. Ini meningkatkan ketebalan keseluruhan, memberikan rasa pepejal apabila dipegang di tangan.

Ciri-ciri potongan

Ciri terbesar Satsuma Kiriko ialah penggredan uniknya yang dipanggil "bokashi"1. Sempadan antara bahagian yang dipotong dan warna adalah samar-samar, memberikan kesan keseluruhan yang tidak jelas.

warna

Satsuma Kiriko menggunakan kaca berwarna, iaitu kaca lutsinar yang ditutup dengan kaca berwarna. Dengan memotong, bahagian berwarna dan bahagian lutsinar dicipta, mewujudkan penggredan yang indah.

sensasi sentuhan

Disebabkan oleh peningkatan ketebalan kaca, Satsuma Kiriko mempunyai rasa lasak dan rasa pepejal, memberikan keselesaan yang unik.

corak

Satsuma Kiriko juga mempunyai corak uniknya yang tersendiri. Contoh biasa termasuk jambul simpul cincin, jalur Satsuma, jambul ikan, jambul kekwa pedang berlangkah, hobnail, bakul oktagon, jambul daun rami, jambul kekwa dan jambul kulit kura-kura. Kebanyakan corak ini menggunakan teknik ``bokashi'', yang merupakan ciri Satsuma Kiriko, mencipta keindahan yang mendalam.

 

Otaru Kiriko

Otaru Kiriko ialah teknik Kiriko yang dilahirkan di Bandar Otaru, Hokkaido. Walaupun ia mempunyai sejarah yang singkat berbanding Edo Kiriko dan Satsuma Kiriko, ia mempunyai daya tarikan yang tersendiri.

>>Klik di sini untuk tapak jualan

Ciri-ciri

sejarah

Otaru Kiriko dibangunkan daripada industri kaca yang bermula di Otaru semasa zaman Meiji. Ia lahir daripada permintaan untuk produk kaca tahan lama yang sesuai untuk iklim Hokkaido yang keras.

reka bentuk

Reka bentuk ini diilhamkan oleh alam semula jadi Hokkaido. Terdapat banyak corak potongan yang diilhamkan oleh kepingan salji dan ais hanyut.

warna

Otaru Kiriko dicirikan oleh warna sejuk berdasarkan biru dan hijau. Ini adalah imej laut dan hutan Hokkaido.

teknik

Otaru Kiriko telah mencapai pembangunan unik sambil menggabungkan teknik daripada Edo Kiriko dan Satsuma Kiriko. Ia diperbuat daripada kaca tebal dan mempunyai potongan yang dalam dan berkuasa.

 

Corak perwakilan Kiriko

Pertama sekali, berapa banyak corak yang terdapat di Kiriko?

 

Pada hakikatnya, tiada bilangan set corak yang digunakan dalam Kiriko. Setiap bengkel mempunyai corak tersendiri yang ditekankan, jadi bilangan dan jenis corak yang dipaparkan berbeza sedikit. Selain corak tradisional yang telah diturunkan sejak zaman purba, corak baharu sedang dicipta oleh pengrajin yang aktif pada masa ini. Bukan itu sahaja, tetapi nama berubah bergantung pada tempat ia diukir, dan kadangkala dua corak bertindih untuk membentuk satu corak.

Tambahan pula, walaupun coraknya sama, kesan boleh berubah secara mendadak dengan hanya menukar lebar garisan atau kedalaman ukiran.

Edo Kiriko sahaja mempunyai kedalaman yang begitu mendalam sehingga dikatakan terdapat lebih 15 jenis corak antara yang paling representatif.

 

Nanako

<Ilustrasi atau foto>

Corak telur ikan adalah corak tradisional yang diilhamkan daripada bijian telur ikan. Pada zaman dahulu, ikan dipanggil ``na'' (ikan), jadi ia disebut ``nanako'' (roe ikan). Dalam dunia Kiriko, corak yang kelihatan seperti sisik ikan bertindih dipanggil Uokomon, dan ia adalah corak yang dicirikan oleh butirannya yang kecil. Juga, kerana jumlah timbangan yang banyak, ia adalah corak yang baik untuk berdoa untuk kesejahteraan dan kelimpahan keturunan.

 

Kiku-tsunagi

<Ilustrasi atau foto>

Chrysanthemum Tsunagimon ialah corak kekwa berterusan yang dicipta oleh garis lurus menegak, mendatar dan pepenjuru yang bersilang rumit. Lebih nipis garisan, lebih tinggi ketumpatan, dan kilauan halus mencipta suasana yang canggih dalam corak popular ini. Pengrajin dikehendaki mempunyai tahap kemahiran yang tinggi kerana ia perlu memotong dan menghias banyak garisan nipis.

Bunga kekwa mempunyai makna "remaja abadi dan panjang umur," dan disyorkan sebagai hadiah untuk Penghormatan untuk Hari Orang Tua, Hari Bapa dan Hari Ibu. Ia juga boleh ditulis sebagai ``kiku'' (kiku) daripada ``chrysanthemum'', yang juga boleh bermaksud ``kegembiraan berpanjangan'', jadi ia mesti dilihat sebagai azimat bertuah untuk hadiah perkahwinan dan pindah rumah hadiah.

 

Rokkaku-kagome

<Ilustrasi atau foto>

Kagomemon, yang berasaskan jaringan bakul buluh, adalah, seperti namanya, corak yang dipotong menjadi bentuk heksagon. Corak kagome telah lama dianggap mempunyai kesan menangkis roh jahat, dan mata bakul heksagon juga mempunyai makna menangkis roh jahat.

Corak bakul heksagon, dicipta dengan menggabungkan garisan mendatar dan pepenjuru, kelihatan seperti bintang berbucu enam dari jauh. Bentuk bintang berbucu enam ini kadangkala diukir pada tanglung di Ise Grand Shrine, dan kadangkala ditafsirkan sebagai corak yang membawa tuah. Perbezaan antara bahagian berkilat, potongan dan tekstur licin bahagian yang belum dipotong adalah cantik, mewujudkan suasana yang elegan.

Corak bakul oktagon (Hakkaku-kagome)

<Ilustrasi atau foto>

Corak Kagome Oktagonal juga merupakan sejenis corak Kagome. Oktagon dicipta dengan menggabungkan garis lurus menegak, mendatar dan pepenjuru. Ia dicirikan oleh bahagian oktagon berselang-seli dan grid segi empat sama yang bersilang dengan garis lurus. Seperti corak bakul heksagon, corak bakul segi lapan dikatakan mempunyai kesan menangkis roh jahat, dan Edo Kiriko dengan corak bakul segi lapan juga popular sebagai hadiah istimewa. Berbanding dengan corak bakul heksagon, terdapat lebih banyak potongan, jadi terdapat lebih banyak bahagian telus yang memantulkan cahaya, memberikan kesan yang lebih cantik.

Corak kekwa (Kikka)

<Ilustrasi atau foto>

Corak kekwa dengan motif kekwa. Corak berasaskan kekwa mempunyai maksud seperti ``awet muda dan panjang umur'' dan ``kegembiraan yang berpanjangan,'' yang berasal daripada Kiku, dan corak kekwa juga mempunyai makna yang sama. Kelopaknya panjang dan nipis dengan hujungnya sedikit runcing menyerupai kelopak kekwa sebenar. Setiap kelopak panjang dan nipis, dan apabila ia disatukan, ia tumbuh dalam saiz, jadi ia sering digunakan sebagai ciri utama karya seni.

Terdapat juga kepingan Edo Kiriko yang digabungkan dengan kaca berwarna seperti kuning atau hijau, atau dihiasi dengan corak lain seperti corak daun rami dan corak mata keranjang. Memandangkan ia lebih besar daripada corak lain, anda boleh melihat dengan jelas kesan tiga dimensi permukaan potongan, menjadikannya corak yang anda ingin lihat untuk masa yang lama.

Asa-no-ha (Asa-no-ha)

<Ilustrasi atau foto>

Corak daun rami adalah salah satu corak yang paling bersejarah, telah dimasukkan ke dalam pakaian dan karya seni walaupun sebelum kelahiran Edo Kiriko. Oleh kerana rami adalah tumbuhan yang cepat tumbuh, maknanya diterbalikkan dan ia adalah corak bertuah yang mendoakan kesihatan dan tumbesaran kanak-kanak. Apabila menyatakan Edo Kiriko, terdapat banyak variasi, seperti yang berdaun enam yang menggabungkan garis menegak, mendatar dan pepenjuru, dan yang mempunyai daun berbentuk berlian yang memanjang yang disusun dalam bentuk kipas. Ia adalah corak yang sangat serba boleh yang kadangkala boleh dilihat dengan beberapa susunan.

Corak daun buluh (Sasa-no-ha)

<Ilustrasi atau foto>

Corak daun buluh dengan motif daun buluh. Berbanding dengan corak daun rami yang serupa dan corak kekwa, ia lebih sempit lebarnya dan mempunyai hujung yang tajam. Apabila memotong corak daun buluh pada Edo Kiriko, ia dilakukan dengan menyusun banyak lapisan supaya ia tersebar dalam bentuk kipas.

Kerana ia mempunyai motif memanjang keseluruhan, ia cenderung digunakan dalam kepingan panjang menegak seperti cermin mata panjang dan gelas. Buluh telah digunakan dalam ritual Shinji sejak zaman purba, dan merupakan tumbuhan yang melambangkan keberuntungan. Untuk majlis bertuah, kami mengesyorkan memberi Edo Kiriko dengan corak daun buluh sebagai hadiah.

*Beruntung: Tanda bahawa sesuatu yang bertuah akan berlaku. petanda baik

 

Puncak Yarai

<Ilustrasi atau foto>

Puncak Yarai ialah corak yang menyerupai kandang yang dipanggil ``Yarai'' diperbuat daripada buluh bersilang. Beberapa rumah Jepun pada zaman dahulu dikelilingi dengan pagar anak panah, yang dikatakan mempunyai kesan jimat roh jahat untuk melindungi mereka daripada musuh asing.

Shippo

<Ilustrasi atau foto>

Cloisonné crest ialah corak yang berasal daripada istilah Buddha. Ia mewakili tujuh khazanah yang terdapat dalam kitab suci Buddha, seperti emas, perak, dan lapis lazuli, dan dicirikan oleh bentuk bulatnya, dengan hujung daun bersentuhan antara satu sama lain. Edo Kiriko boleh didapati dalam pelbagai susunan, termasuk yang mempunyai bintang di tengah, yang diregangkan ke dalam bentuk bujur, dan yang mempunyai hiasan yang cantik ditambahkan pada ruang. Puncak cloisonné ialah corak yang terdiri daripada cincin bersilang yang menandakan rantaian keamanan dan keharmonian yang tidak berkesudahan, dan dikatakan mewakili ``harta karun di seluruh dunia'' dan ``kemakmuran keturunan yang tidak terhingga.''

Kikko

<Ilustrasi atau foto>

Corak tempurung kura-kura ialah corak yang dicipta dengan motif tempurung penyu. Reka bentuknya ialah heksagon ringkas, dan ia digunakan dalam pelbagai kraf tradisional seperti pernis, tembikar dan kimono. Apabila memasukkannya ke dalam kraf Kiriko, ia dinyatakan dengan membuat potongan, dan dalam beberapa kes, ia dicipta hanya menggunakan ketidaksamaan tanpa menggunakan potongan. Penyu telah lama dihormati sebagai simbol umur panjang, kerana dikatakan bahawa ``bangau hidup selama seribu tahun, dan penyu hidup selama sepuluh ribu tahun.'' Bermakna keberkatan penyu itu sampai ke enam penjuru, bermakna penyu itu bertuah.

 

Penyu telah dianggap sebagai haiwan bertuah sejak zaman purba, jadi Edo Kiriko dengan corak kulit kura-kura disyorkan sebagai hadiah.

corak web labah-labah dengan teras

<Ilustrasi atau foto>

Corak sarang labah-labah dengan teras adalah berbeza dengan corak sarang labah-labah tanpa teras di mana bahagian tengahnya juga dipenuhi dengan garis lurus. Potongan halus dibuat dalam semua arah, dan setiap bahagian adalah sangat halus sehingga anda tidak dapat melihatnya tanpa melihat dengan teliti menggunakan kaca pembesar. Corak seperti sarang labah-labah mempunyai maksud ``menghilangkan mimpi buruk'', menjadikannya barang yang bagus untuk dibeli atau diberikan sebagai hadiah untuk nasib baik.

 

corak web labah-labah tanpa biji

<Ilustrasi atau foto>

"Corak web labah-labah" diilhamkan oleh sarang labah-labah, tempat benang nipis terbentang secara geometri. Seperti namanya, corak web labah-labah tanpa teras dicirikan oleh rongga bulat di tengah-tengah corak. Dari jauh, ia kelihatan seperti motif renda, memberikan kesan unik gabungan gaya Jepun dan Barat. Corak sarang labah-labah mempunyai maksud ``mengikat mimpi ngeri dan menyampaikan hanya mimpi yang baik kepada pemiliknya,'' dan ia boleh dikatakan sebagai penangkap mimpi versi Jepun.

Proses pembuatan Kiriko

1. Peruntukan

Susun atur ialah langkah pertama dalam membuat Kiriko, dan melibatkan tanda tanda pada permukaan kaca dengan penanda di sepanjang reka bentuk. Ini adalah persediaan penting untuk kemasan yang tepat, dan keseimbangan dan bentuk keseluruhan ditentukan pada peringkat ini.

2. Arazuri

Dalam pemotongan kasar, kaca dipotong secara kasar di sepanjang tanda yang ditunjukkan dalam susun atur. Ini terutamanya proses melaraskan bentuk, di mana reka bentuk kasar dibuat menggunakan alat khas. Ini adalah proses penting yang menjadi asas kepada kerja penamat yang berikut.

3. Ishikake

Ishigake ialah satu proses di mana permukaan yang kasar dan kasar itu diukir dengan lebih halus untuk menjadikan reka bentuk lebih jelas. Batu dan alatan penggilap halus digunakan untuk mencipta permukaan licin yang menyerlahkan corak yang tepat.

4. Menggilap

Menggilap adalah proses penamat terakhir untuk memberikan permukaan kaca bersinar berkilat selepas direjam. Menggunakan bahan pelelas dan mesin khas,Ketelusan dan bersinar yang indahmemberi. Proses ini menghasilkan pantulan cahaya yang cemerlang yang merupakan ciri kaca Kiriko.

Walaupun terdapat perbezaan dalam teknik dan kemasan terperinci antara Edo Kiriko, Satsuma Kiriko, dan Otaru Kiriko, proses pembuatan asas boleh diringkaskan kepada empat langkah ini.

Alami Edo Kiriko, Satsuma Kiriko dan Otaru Kiriko di Sapporo

Di "Japanese Modern N6 Kitamaruyama" di Kitamaruyama, Sapporo, anda boleh merasai keindahan Edo Kiriko, Satsuma Kiriko dan Otaru Kiriko.Anda sebenarnya boleh melihatnya, menyentuhnya dan mengalaminya sendiri.. Kiriko ialah kraf tradisional yang terkenal, tetapi perbezaan tekstur dan potongan setiap bahagian tidak dapat disampaikan sepenuhnya melalui gambar atau video. Ini adalah ruang di mana anda boleh membandingkan terus Kiriko dari seluruh Jepun, tanpa meninggalkan Sapporo.

Ketelusan yang berkilauan melalui cahaya, tekstur yang dicipta oleh potongan halus, dan keindahan ketukangan semuanya boleh dialami secara dekat dan peribadi di bilik pameran. Di Wa Modern N6, anda sebenarnya boleh memegang kepingan di tangan anda dan menikmati keperibadian setiap bahagian Kiriko.

Datang ke Sapporo dan nikmati sepenuhnya pesona kraf tradisional Jepun.

ringkasan

Kiriko adalah salah satu teknik yang paling menarik dalam kraf kaca Jepun. Edo Kiriko, Satsuma Kiriko, dan Otaru Kiriko masing-masing mempunyai sejarah dan ciri unik mereka sendiri, mencerminkan budaya dan teknik setiap wilayah Jepun. Kiriko ini bukan sahaja kraf yang cantik, tetapi juga objek berharga yang merangkumi budaya dan sejarah Jepun.