Qu'est-ce que l'entrepôt Shigaraki ?
Shigaraki, Koka, préfecture de Shiga, Japon,Village de potiers, l'un des six plus anciens fours du Japon.C'est le cas. La faïence des montagnes et les flammes confèrent aux récipients une présence à la fois simple et digne. Bien qu'ils soient connus pour leurs figurines de tanuki, ces dernières années, ils ont été réévalués dans la vie quotidienne en tant que récipients d'une “beauté qui n'est pas exagérée”.
Cet article présente les origines et les caractéristiques de la vaisselle de Shigaraki et son intérêt pour la table moderne.
Article.
- 1.Qu'est-ce que la poterie Shigaraki ? Poterie nourrie par le feu et la terre
- 2.Shigaraki ware = image d'un chien viverrin
- 3.Processus de production de la vaisselle de Shigaraki
- 4.Plus vous l'utilisez, plus le “décor” s'y développe.
- 5.Le moment où la “main” de l'artiste se lève - de l'exposition personnelle d'Akira Okuda.
- 6.Japonais modernes N6 : à la rencontre du “vrai” à Kita Maruyama
Qu'est-ce que la poterie Shigaraki ? Poterie nourrie par le feu et la terre

La poterie de Shigaraki est un type de poterie connu sous le nom deUne beauté sans excèsIl s'agit d'une poterie qui raconte l'histoire du "matériau lui-même". Plutôt que des pigments et une décoration excessive, les particules d'argile, les cendres en fusion et les traces de flamme deviennent l'écran. Lorsqu'il est placé sur la table, le rôle principal est dévolu à la nourriture et aux fleurs, et le récipient devient la "couleur clé de l'air". Un récipient qui dessine les marges, tel est le domaine de Shigaraki.
Sa zone de production, Shigaraki, est située dans les montagnes de Koka, dans la préfecture de Shiga, et est connue depuis longtemps comme l'un des six plus anciens fours du Japon. Elle est également proche de Kyoto et de Nara, et a développé son propre goût terreux unique tout en s'imprégnant de la culture de la capitale. L'argile à gros grains provenant du granit altéré et le travail à la flamme des fours à bois.
Les conditions naturelles de la région elle-même façonnent la "beauté pas trop préparée" des produits de Shigaraki.
Shigaraki ware = image d'un chien viverrin

Beaucoup de gens pensent d'abord aux "figurines de tanuki" lorsqu'ils entendent le nom Shigaraki ware. Cette adorable figure que l'on voit devant les gares et dans les avant-toits des magasins est en fait une figurine de Tanuki.Créé par les artisans de Shigaraki après la guerre comme symbole de la région.. À partir des années 1960, la porcelaine de Shigaraki s'est répandue dans tout le pays avec des vœux de prospérité et de bonne fortune, et l'image familière de la porcelaine de Shigaraki = tanuki s'est solidement établie.
En revanche, l'histoire de Shigaraki est bien plus ancienne, sa formation géologique en tant que “centre de production de récipients” datant du Moyen-Âge. Shigaraki est un lieu où le Tanuki est le "visage de l'art populaire" et où les récipients de Shigaraki sont la "fusion de la vie et de la beauté".
Les deux expressions sont originaires de la même région, et l'on peut dire que l'esprit de cette région est la compatibilité entre l'aspect pratique et l'aspect ludique. Ces dernières années, la production de vaisselle pour la table moderne a connu un regain d'intérêt et la vaisselle de Shigaraki s'ouvre à de nouveaux horizons en tant que “maison du tanuki” et “maison des récipients de la vie quotidienne”.
Processus de production de la vaisselle de Shigaraki

La céramique de Shigaraki est l'un des six plus anciens fours du Japon (Echizen, Seto, Tokoname, Shigaraki, Tanba et Bizen) et a été transmise du Moyen-Âge à nos jours. Sa production se déroule comme si la nature et les compétences humaines rivalisaient.
La première argile utilisée est l'argile granitique des collines de Shigaraki. Comme elle contient une grande quantité de quartz et de feldspath, les particules sont grosses et, une fois cuite, l'argile conserve une certaine souplesse dans sa rugosité. L'expression des récipients est créée en moulant cette argile sans trop la pétrir et en laissant les grains tels quels.
La méthode Shigaraki consiste à ne pas rechercher la symétrie ou l'uniformité parfaite.
Et la cuisson. À l'aide d'un four grimpant ou anagama, les flammes et les cendres dessinent un "paysage" à la surface des récipients, car le bois est maintenu en combustion pendant plusieurs jours. La position du four et la méthode de cuisson sont soigneusement calculées, le reste étant laissé à la nature.
Les changements qui semblent accidentels sont en faitConçu sur la base de l'expérience et de l'intuitionLa glaçure est. Les cendres fondent à haute température pour former une glaçure naturelle dans laquelle apparaissent le rouge feu, le vert perle et le noir brûlé. Il ne s'agit pas d'une couleur émaillée, mais d'un témoignage de l'argile, du feu et du temps.
La production d'objets de Shigaraki peut être décrite comme un travail qui ne contrôle pas les matériaux, mais qui les guide tout en discernant les mécanismes de la nature. À la frontière entre le contrôle et le hasard, la beauté irrégulière qui en résulte est l'essence même de l'objet Shigaraki.
Plus vous l'utilisez, plus le “décor” s'y développe.

La poterie Shigaraki est une poterie qui accompagne la vie quotidienne dans une large gamme de formes, y compris les assiettes, les bols peu profonds, les bols de service, les tasses à saké et les vases à fleurs. L'absence de reflets puissants dans les miroirs signifie que la texture des aliments, comme la vapeur, les gouttes d'huile et le jus pétillant, est délicatement reflétée.
Les bols peu profonds ont une marge de “scène” sur le bord qui met en scène même de petites quantités, tandis que le grain des bols moribachi fait écho aux légumes-feuilles et aux légumes-racines, apportant une harmonie naturelle à la table. La peau mate du vase à saké réduit les reflets et la couleur du saké s'installe tranquillement, tandis que la couleur feu et la glaçure naturelle chatoyante du vase à fleurs mettent en valeur une seule ligne.
Ce calme n'affecte pas seulement l'apparence, mais aussi la façon de penser de l'utilisateur. La beauté pratique de la vaisselle Shigaraki réside dans le fait que la réduction des bruits visuels accélère les décisions de service et allège le flux quotidien entre la cuisine et le service.
Le principe de base pour les récipients absorbants est "utiliser, laver, sécher". Suivez les recommandations du récipient pour l'ébullition à long terme, et un détergent neutre et une éponge douce suffisent pour l'usage quotidien. En cas de taches d'huile ou de thé, lavez-le délicatement avec de l'eau chaude dans laquelle vous aurez dissous du bicarbonate de soude. Laissez-le sécher complètement avant de le ranger, puis adoucissez-le sur la table haute à l'aide d'un chiffon, ce qui fixera la brillance et augmentera la facilité d'utilisation.
La vaisselle Shigaraki est un récipient qui change d'expression à chaque fois qu'il est utilisé et qui marque tranquillement le temps de la vie. Le vieillissement n'est pas une détérioration, mais un “paysage” qui s'installe dans votre cuisine.。
Le moment où la “main” de l'artiste se lève - de l'exposition personnelle d'Akira Okuda.

Il y a quelques jours,Exposition personnelle de l'artiste céramiste Akira Okuda de Shigaraki au Japanese Modern N6 Kita Enzan.Les œuvres présentées à l'exposition "Shigaraki" ont été conçues pour équilibrer les lignes et les espaces blancs tout en conservant le goût terreux du Shigaraki. Les récipients noirs et blancs contrastés se marient naturellement avec la cuisine japonaise et occidentale, et la conception pratique du bord, l'épaisseur du bord de l'embouchure et le centre de gravité sont particulièrement impressionnants.
TSUBO-BUN, la base d'opérations d'Okuda, est un atelier qui remonte à 1862, lorsque la première génération d'Okuda Bungoro a ouvert un four d'escalade. En novembre 2023, le nom de la marque est passé de "Bungoro Kiln" à "TSUBO-BUN".
La texture mate de l'argile de Shigaraki et les formes modernes uniques de M. Okuda peuvent être vues et ressenties en personne à WA MODERN N6 Kita Maruyama à Chuo-ku, Sapporo. C'est un lieu où les visiteurs peuvent faire l'expérience du “maintenant” de la vaisselle de Shigaraki, non seulement pendant la période d'exposition, mais aussi comme salle d'exposition de tous les jours.
Japonais modernes N6 : à la rencontre du “vrai” à Kita Maruyama

Boutique vendant de l'artisanat traditionnel de tout le Japon, y compris des objets de Shigaraki.Moderne japonais N6 North Maruyama(Chuo-ku, Sapporo) est un lieu où l'on peut prendre en main une pièce de poterie et la sélectionner tout en vérifiant la “vue” de sa texture et de sa couleur. Les pièces de Shigaraki présentées ici sont également exposées et vendues dans la boutique, ce qui permet aux visiteurs de découvrir l'expression de l'argile et les nuances du processus de cuisson devant la pièce elle-même.
Certains produits peuvent également être achetés dans la boutique en ligne. Si vous êtes loin ou si vous voulez prendre le temps de comparer les produits, nous vous recommandons d'utiliser la boutique en ligne.
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